JoJo pozează. Aventura bizare a lui JoJo

JoJo poze (JoJo poze, ジョジョ立ち)- ipostaze ale personajelor manga și anime JoJo's Bizarre Adventure ("JoJo's Bizarre Adventure"), devenind adesea obiecte de copiere, parodii și fanart.

Origine

Manga JoJo's Bizarre Adventure a fost creată de artistul manga japonez Hirohiko Araki în 1987 și este în producție de peste 30 de ani. Manga, formată în prezent din 8 arcuri, urmărește aventurile unor personaje unite de pseudonimul JoJo. Pe coperți și în multe numere, personajele iau adesea diverse ipostaze izbitoare - de exemplu, acoperind o parte a feței cu palma, arcuindu-se puternic sau încrucișându-și brațele.

Popularitatea copierii pozelor din manga se datorează comunității de fanfiction japoneză Bungei Junkie Paradise: primele fotografii cu fanii care repetă ipostaze JoJo au apărut pe site-ul comunității în iunie 2002.

Site-ul web dezvăluie că pe 9 aprilie 2003, comunitatea a lansat „Școala de poze JoJo” (ジョジョ立ち教室, JoJo Dachi Kyōshitsu). Participanții la proiect au copiat ipostazele din manga și au postat fotografiile online.

„Școala” a atras atenția atât a fanilor anime, cât și a comunității japoneze de internet în general. Deja în 2003 au avut loc primele întâlniri offline ale fanilor copierii ipostazei din manga, fotografii din care au fost publicate pe site-ul Bungei Junkie Paradise.

Unele dintre aceste întâlniri au adunat peste 500 de participanți și, din cauza prea multor persoane, organizatorii au fost nevoiți să caute opțiuni de rezervă pentru pozele în masă.


După ce proiectul „JoJo Posing School” a încetat să mai organizeze întâlniri în 2004, tendința nu s-a oprit: fanii au preluat organizarea de masă J0Jo care se pozează.

În 2005, termenul „JoJo-pose” a fost inclus în Enciclopedia Cuvintelor Moderne (現代用語の基礎知識). Potrivit Know Your Meme, din 2006, poza lui JoJo a fost frecvent menționată ca o tendință populară în articolele media japoneze despre JoJo's Bizarre Adventure și autorul manga.

Ulterior, Araki însuși a copiat în mod repetat ipostazele JoJo, inclusiv împreună cu fondatorii Școlii de poze JoJo.

În 2007, JoJo's Bizarre Adventure: Phantom Blood a fost lansat pe consola Playstation 2, al cărei joc a implicat ipostaze JoJo. În plus, ipostazele au apărut și în trailerul jocului.

În viitor, poza JoJo a devenit larg răspândită în afara Japoniei. Referințe la poziția din JoJo's Bizarre Adventure au apărut în zeci de anime, jocuri și alte lucrări culturale.

Convenția Asia Pop Comic Manila, iulie 2018 - JOESTARSCREAM

Sens

JoJo Posing - copierea iposturilor personajelor JoJo's Bizarre Adventure - este o activitate populară a fanilor printre fanii manga și anime. Referințe la diferite ipostaze de la JoJo apar adesea în anime, jocuri și alte lucrări. În plus, pozițiile JoJo sunt adesea folosite în fanart și meme.

Uneori, o poziție JoJo este numită în glumă orice poziție prea pretențioasă.

Mai jos sunt opt ​​ipostaze populare JoJo cu diferite personaje manga.

Galerie

Manga povestește despre aventurile eroilor care sunt toți uniți printr-o poreclă jojo, care este alcătuită din silabele inițiale sau finale ale numelor lor ( Joe Nathan Joe vechi, Ku Joe Joe tarot etc., cu excepția a două dintre versiunile sale), în timp ce aceștia sunt într-un fel membri ai familiei Joestar sau ai liniilor sale laterale.

O caracteristică a manga este împărțirea în părți, fiecare având propriul gen, decor și personajul principal. Complotul sunt ușor conectați, dar există de obicei camee ale eroilor din părțile trecute.

În fiecare dintre părți, protagonistul are superputeri, cu ajutorul cărora se confruntă cu inamici cu abilități similare sau de altă natură.

Referințele la muzică, modă înaltă și bucătărie joacă un rol semnificativ în manga.

Complot

Fiecare parte nouă a arătat evoluția lui Araki ca mangaka și s-a remarcat față de cele anterioare.

Acțiunea are loc la sfârșitul secolului al XIX-lea în Marea Britanie și povestește despre confruntare, un membru al unei străvechi familii aristocratice și fiul unui om sărac, pe care tatăl lui Jonathan l-a crescut ca fiu. Dio l-a trădat pe George pentru a intra în posesia averii familiei, iar curând, devenind vampir, a decis să cucerească lumea. Dintr-o dată, JoJo are o putere care poate rezista efectiv vampirilor.

Prima parte se distinge printr-o intriga și personaje slab dezvoltate, dar elementele principale ale francizei au apărut deja în ea: prezența referințelor muzicale, conceptul, lupte în care miza este pe o varietate de trucuri și, în al doilea rând, pe forță fizică.

Acțiunea are loc în 1938 și povestește despre opoziția nepotului lui Jonathan - „Oamenii din stâlp” (super-vampiri antici treziți dintr-un somn de o mie de ani) pe fundalul pregătirii lumii pentru al Doilea Război Mondial.

A doua parte a prezentat un protagonist mult mai interesant. Conceptul de jamon a fost dezvoltat și a apărut și o nouă superputere - Mod („modul” în rusă), care este folosit de Oamenii din Columnă.

Acțiunea are loc în 1989. Se pare că Dio Brando a supraviețuit bătăliei cu Jonathan Joestar acum 100 de ani și a câștigat o nouă putere - personificarea energiei spirituale, un spirit cu superputeri pe care proprietarul le poate invoca. De asemenea, se trezesc standuri printre descendenții lui Ionatan - Iosif, fiica și nepotul lui. Cu toate acestea, Holy nu este suficient de puternic pentru a controla Standul și ar putea muri, așa că Jotaro și Joseph, împreună cu alți eroi afectați de DIO, călătoresc în Egipt, unde un vechi dușman al familiei lor s-a refugiat, pentru a-l lupta și, astfel, a-l salva pe Holy. .

Partea 3 a primit statutul de cult. Standurile au devenit o parte integrantă a francizei. Particularitatea părții 3 este că combină caracteristicile primelor două și ale următoarelor părți - așadar, aici Araki arată eroi perfecti din punct de vedere fizic și curajoși, spre deosebire de părțile viitoare, în care au un aspect mai androgin.

Acțiunea are loc într-un oraș japonez în 1999. Fiul nelegitim al lui Joseph, împreună cu Jotaro Kujo, încearcă să găsească un maniac cu un Stand care terorizează orașul.

Partea 4 a trecut de la masculinitatea celor trei părți anterioare la arătarea personajelor androgine. Au fost explicate multe aspecte ale modului în care funcționează Standurile și au apărut și Standuri în evoluție. Principalul răufăcător este considerat cel mai bun din serie.

Am menționat vreodată că iubesc JJBA?

Un urs se cacă în pădure?

Având rulat timp de 25 de ani, peste 8 arcuri în care o distribuție complet nouă de personaje este introdusă de fiecare dată, JoJo's Bizarre Adventure are exact un dracu de personaje. Și aici, selectez un echilibru de favorite personale și personaje în general grozave (desigur, preferatul meu din lot este numărul 3, dar nu îl consider cel mai bun).

P.S: Câteva dintre aceste scrieri vor fi copiate parțial din scrierile anterioare, deoarece ce rost mai are să rescrie exact ceea ce am scris deja?

10. Jolyne Kujo (Partea a VI-a: Oceanul de piatră)

Jolyne este un fel de jumătate dintre tatăl ei și străbunicul ei. Ea are delincvența și delincvența neplăcută a lui Jotaro, amestecate cu capul fierbinte al lui Joseph.

Deși nu este niciodată la fel de bună să fie vreunul dintre cei doi ca și ei, ea are, de asemenea, o poveste decentă care explică delincvența ei, prezentând factorul prea obișnuit din povestirile JoJo (probleme cu tată). Și odată ce decide să încerce să se împace cu tatăl ei, ea este poate cea mai hotărâtă și neclintită JoJo dintre toți.

9. Dio Brando (Partea I: Sânge fantomă/Partea a III-a: Cruciații Stardust/Partea VI: Oceanul de piatră)

Alegere controversată, cred, deoarece Dio este poate cel mai iconic personaj din întreaga franciză. Dar să recunoaștem - Dio este practic bidimensional ca naiba. În afară de scuza „Daddy Issues”, el este complet iremediabil de rău – nu a fost niciodată afișat ca altceva până în flashback-urile din Stone Ocean, când vedem cum a fost în preajma aliaților săi.

COMPLET HETEROSEXUAL este ceea ce a fost în preajma aliaților săi.

Dar nu, chiar dacă nu este un personaj deosebit de bine scris, Dio este atât de bun la a fi rău, încât este greu să-ți pese. Este unul dintre cei mai creativ răufăcători scrisi vreodată – de la aruncarea lui Danny în incinerator până la urcarea pe pereți cu puterea lui superioară până la jocul cu jugulara lui Jonathan, Dio este o bucurie de urmărit.

Acest lucru devine și mai evident în Stardust Crusaders – oricât de scurt este timpul său de ecran, el folosește The World ca un copil cu o jucărie nouă, dă naibii de lucruri după capriciu într-o manieră aproape de Joker.

9. Johnny Joestar (Partea a VII-a: Steel Ball Run/Partea a VIII-a: JoJolion)

Mulțumesc dracu pentru Gyro. Adică, fără el, nu am fi avut niciun protagonist interesant care să purtam Steel Ball Run până când Johnny a ieșit în cele din urmă din carapacea lui. Dezvoltarea caracterului, beeyatch!

Chiar și de la început, totuși, Johnny nu a fost rău, deși mai ales pentru că avea Gyro de care să sară. Într-un fel, dinamica lor a fost similară cu Cezar și Iosif din partea a II-a, dar cu rolurile inversate.

Spre deosebire de ei, totuși, camera de respirație din Steel Ball a permis mai mult dialog Seinfeldian, construind relația între ei doi, permițându-ne să ne atașăm treptat de Johnny în timp ce Gyro poartă greutatea. Și odată ce aflăm despre povestea de fundal a lui Johnny, cum a devenit infirm și de ce nu-i place Diego – oh, da, și Daddy Issues™ – îi înțelegeți mult mai bine personajul. Începe de nememorat, dar până la urmă este unul dintre cei mai buni JoJo.

7. Jotaro Kujo (Partea II: Stardust Crusaders/Partea IV: Diamond is Unbreakable/Partea VI: Stone Ocean)

Jotaro este destul de mare poster-boy pentru JoJo's Bizarre Adventure, iar cu posibila excepție a lui Dio, el este poate cel mai iconic și mai iubit dintre mulți. Urmând un avans ridicol de puternic în arcul anterior, Jotaro a preluat conducerea lăsând restul distribuției să preia conducerea, permițându-i să fie cool, stoic și rareori să transpire, - Jotaro este la fel de cool pe cât vin. .

One-liners ajută.

Este calm și liniștit în orice moment, dar acest lucru nu îl împiedică de momentele emoționale - dacă ceva servește pentru a le face mai intense. Hirohiko Araki a afirmat că nu știe cu adevărat cum să se comporte în preajma oamenilor și tinde să presupună că oamenii știu oricum ce gândește (ceea ce, desigur, este complet greșit). Acest lucru se întoarce pentru a-l mușca în relația cu fiica lui, în ciuda faptului că el are întotdeauna în minte interesele cele mai bune pentru ea.

6. Diego Brando (Partea a VII-a: Steel Ball Run)

DE CE dracu' NU ESTI ÎN ALL STAR BATTLE ARGH

ACEST SAC GRAS DE RACAT TREBUIE SA FIE IN EL SI NU DIEGO. CE ESTE ASTA GAY BULLSHIT

Oricum, Steel Ball Run a fost locul unde Araki s-a priceput în cele din urmă la povestirile din spate. Le încercase de multe ori înainte, dar cu câteva excepții (Jolyne, Pucci, Zeppelis și cam atât) erau întotdeauna de prisos.

Fiecare personaj semnificativ din Steel Ball Run are o poveste de fundal – și fiecare îmbunătățește personajul, oferind o bază pentru motivațiile lor, în loc să fie singura substanță pe care o au. Și, în timp ce povestea de fundal a lui Diego este o fraudă evidentă din Dororo a lui Tezuka, adaugă mult la ceea ce ar fi putut fi doar o clonă Dio, făcându-l simpatic acolo unde originalul nu era, s-a construit din copilăria lui teribilă până la un jocheu de succes.

În ciuda faptului că este la fel de nemilos cu originalul, el nu este amoral și se află pe linia dintre răufăcător și anti-erou, făcându-l un personaj dinamic și o bucurie de urmărit.

De asemenea, este un nenorocit de dinozaur.

5. Jean-Pierre Polnareff (Partea a III-a: Stardust Crusaders/Partea V: Vento Aureo)

Jean-Pierre Polnareff este un personaj pe care îl iubim pentru că este... ei bine, un idiot. Polnareff este prost de la început până la sfârșit. În mod amuzant. El este o ușurare comică, în sensul că este maimuța cu fundul echipei. De asemenea, a stabilit tendința ca un anumit membru al distribuției să fie în mod constant primul care este atacat de utilizatorul standului săptămânii (urmat de Oyakusu și Narancia). Cu toate acestea, pe deasupra, Polnareff are, probabil, cea mai mare dezvoltare a caracterului dintre oricine din Stardust Crusaders.

Și cel mai rău noroc cu toaletele dintre oricine.

Inițial, Polnareff a fost un lup îndepărtat și singuratic (și în versiunea anime, el lucra de bunăvoie pentru Dio, în loc să fi fost spălat pe creier). Nu simțea nicio loialitate față de echipă și lucra cu ei doar din comoditate pentru a încerca să-l găsească pe bărbatul care și-a ucis sora. Până la sfârșit, el este extrem de loial, uh... membrii supraviețuitori ai echipei, parțial prin sacrificiul altora.

Știi ce, o să mă opresc aici. Nu pot intra în mai multe detalii fără să spun cine moare. Dacă ești enervat că ți-am spus că moare cineva, nu fi, mereu moare cineva în JJBA. Este un dat.

Oricum, versiunea scurtă este că este foarte prost și are o dezvoltare destul de solidă a caracterului.

4. Gyro Zeppeli (Partea a VII-a: alergare cu bile de oțel)

Partea a VII-a nu a fost doar locul în care Araki s-a priceput la poveștile de fundal – dialogul este mult mai bun, iar Gyro le furnizează cea mai mare parte.

Deși Johnny este din punct de vedere tehnic protagonistul, Gyro a condus cu fermitate povestea, aducându-l pe Johnny în Steel Ball Run pentru început, fiind primul care a avut o poveste de fundal și o motivație pentru a participa la Steel Ball Run și, cel mai important, fiind unul dintre cele mai iubite și atrăgătoare personaje din întreaga saga JoJo.

Este destul de greu să nu-l iubești pe Gyro – el este ciudat, iubitor, creativ, plin de compasiune și are unul dintre cele mai nobile obiective într-un arc plin de obiective nobile.

3. Funny Valentine (Partea a VII-a: Steel Ball Run)

În acest moment, probabil ați stabilit care este arcul meu preferat, dacă nu știați deja.

Funny Valentine este destul de ușor cel mai subestimat personaj din JoJo's Bizarre Adventure (serios, 9 favorite MAL, ce dracu).

În ciuda faptului că este răufăcător al arcului, el are poate cel mai nobil obiectiv dintre oricine - să asigure prosperitatea țării sale. Dacă nu ar fi fost atât de delicios de rău în ceea ce privește modul în care a făcut-o, nici măcar nu ar fi un răufăcător.

Dar, din fericire, el este. Și datorită naturii poziției sale, este ridicol de bun la asta. D4C îl face al naibii de aproape de neoprit și execută fiecare acțiune pe care o întreprinde în cel mai mare stil. „Dojyaaaaaaa~n”, oricine?

Ca aproape toată lumea din Steel Ball Run, povestea lui de fundal îl face mult mai bun decât ar fi fost altfel. Chiar înainte de a intra în politică, se luptase cu dinți și unghii pentru țara lui. Trecuse prin iad pentru asta, chiar și având stelele și dungile sculptate pe spate în acest proces (întâmplător aceasta este ca cea mai tare piesă de design de caractere pe care jur).

Cicatrici și dungi.

De asemenea, este un personaj extrem de dinamic și imprevizibil. Fața lui este o mască de necitit și are limba prea argintie când trebuie. În ciuda dorinței sale de a face orice pentru a-și atinge scopul, el are un simț al onoarei, asigurându-se să-și țină promisiunile – deși uneori doar în sensul cel mai literal.

Înfrângerea lui este, totuși, unul dintre cele mai bune momente de caracterizare în JoJo. Nu voi spune exact de ce, cu spoilere și toate celelalte, dar acțiunile sale finale sunt în părți egale unul dintre cele mai eroice și mai rele lucruri din JJBA.

2. Yoshikage Kira (Partea a IV-a: Diamond is Unbreakable)

Caracterizarea lui Kira se învârte în jurul unui paradox excelent: dorința lui de a trăi o viață perfectă, normală, în contrast cu dorința lui carnală pentru mâinile femeilor... separate cu forța de corpurile lor.

Acest lucru se arată excelent prin diferitele sale obiceiuri ciudate și meticuloase, dar mai mult decât orice prin poziția sa. Killer Queen este unul dintre standurile despre care se spune că s-au format ca o manifestare a voinței utilizatorilor săi. Ignorând pentru o secundă faptul că Killer Queen are un design absolut prost și un joc de cuvinte genial care funcționează la Dumnezeu știe câte nivele (ascultă melodia în cauză dacă nu o înțelegi), este o reprezentare perfectă a lui Kira. I se potrivește până la personalitate, aspect și mai ales cât de bine i se potrivește capacitatea lui și nevoilor sale. Este probabil cea mai perfectă potrivire între stand-to-utilizator din întregul JJBA.

Acest lucru se transmite chiar și în viața lui de apoi, așa cum se arată în arcul Deadman's Questions din Under Execution, Under Jailbreak. În timp ce cea mai mare parte a vieții sale anterioare este un mister pentru el, dorința lui pentru normalitate în fața nașterii în circumstanțe deranjante este ceea ce îl motivează. Cred că este o reflectare grozavă a caracterului său.

De asemenea, ajută că acesta este un contrast excelent cu obișnuitele JJBA Big Bads. Dio vrea să continue să-și crească servitorii vampiri și să trăiască ca un rege, sărbătorindu-se cu fecioare virgine. Cars vrea nemurirea. Diavolo vrea să mențină o bandă de mafioți cu superputere și să-și păstreze identitatea ascunsă. Pucci vrea sfârşitul lumii (cumva, e complicat). Și Funny Valentine își dorește doar șervețelele. Împotriva tuturor acestor lucruri, Kira vrea doar să stea cu... prietenele lui.

De asemenea, fapt distractiv: designul său se bazează pe David Bowie.

1. Joseph Joestar (Partea a II-a: Tendința de luptă/Partea a III-a: Cruciații din praf de stele/Partea a IV-a: Diamantul nu poate fi spart)

Joseph Joestar este poate personajul prin excelență din JoJo's Bizarre Adventure.

În timp ce Joseph este un sunet mort pentru Jonathan în aparență, nu ai confunda niciodată unul cu celălalt - sunt polari opuși în ceea ce privește personalitatea. Acolo unde Jonathan era nobil, domnesc și eroic în mod generic, Joseph este nerăbdător, zgomotos și nu se teme să se lupte.

În plus, el nu este doar dispus să lupte cu murdar – lupta cu murdar este trăsătura lui de caracter definitorie. Totuși, nu că ar fi lipsit de simțul onoarei – raționamentul său pentru a alege lupte este întotdeauna nobil (ei bine, aproape) și nu ezită să se pună în pericol pentru o persoană iubită.

În timp ce acest lucru îl face, într-o oarecare măsură, să pară ca un protagonist standard al erouului idiot shonen, factorul cheie care îl deosebește pe Joseph de alții este că atitudinea lui este înșelătoare - este incredibil de inteligent și iute la minte și întotdeauna pregătit. Joseph este un mare fan al „Artei Războiului” a lui Sun Tzu și se vede în pragmatismul său continuu în luptă și în șmecheria lui constantă.

Și acestea au fost primele 10 personaje ale mele JoJo's Bizarre Adventure. Dacă crezi că am făcut o greșeală aici și am ratat un personaj pe care nu ar trebui să-l am, atunci simți-te liber să taci naibii și să nu mai fii o cățea mică plângănoasă.

Sau doar postați un comentariu. Ar fi cam frumos.